亲,欢迎光临多多书院!
错缺断章、加书:站内短信
后台有人,会尽快回复!
多多书院 > 都市言情 > 华娱璀璨时代 > 第605章 讨论、探索
  • 主题模式:

  • 字体大小:

    -

    18

    +
  • 恢复默认

小两口一边看着剧本、对着台词,一边观摩着其余演员老师的拍摄,也是等待自己戏份的到来。

可惜的是,接下来的拍摄的结果有些不尽人意。

他们的开门红,貌似没能起到一个好头的作用。

“特效电影毫无演技可言。”在楚轩的印象中,国内外都有不少导演对特效电影进行批判。

有的导演纯属嫉妒,看商业大片能赚那么多钱,心里嫉妒到有点扭曲。

有的导演则是因理念不同,坚持表演艺术的内核在于表演,但特效的出现打破了这个理念,让观众看电影不再只关注表演,也让一些导演发出斥责。

有的导演则是看商业片对文艺片的冲击太大,在竞争不过下纯粹找茬。

然后,国外就有一批特效电影导演予以回击。

“特效电影确实不在于演技,但演技又是不可缺少的一环,文艺片更多的是表达现实或过去的社会人文,而特效电影的作用在于引领人向前。”这是电影大师,斯皮尔伯格发表的言论。

在楚轩的理解下,就是特效电影需要演技但不依赖演技,相比于文艺片只会反映当下和过去的遗留问题,特效电影是让观众展望未来。

斯皮尔伯格借此好似在说,对未来的展望及探讨,比文艺片映射当下和过去更有意义。

从某一程度上,讽刺了只会拍文艺片不懂创新还要瞎逼逼的导演。

最后,在前两年的时候,世界级大导卡梅隆做了个总结。

“特效电影中演员的表演部分,不止于体现演员个人,演员的表演必须跟特效场景有情感上的连接,这跟文艺片中的演员表演风格有本质上的区别。”

“从演技需求上来看,演员的表演水平需求不高,但就算让大师级演员来参与特效电影的拍摄,他也不一定行。”

楚轩单从表演上来理解,他认为卡梅隆的见解很公正,也非常有独到之处。

演员表演在特效和非特效影视剧间的核心区别,就是情感上的连接问题。

特效影视剧中,需要演员跟场景有情感连接。

非特效影视剧中,需要演员自我有情感连接。

就比如《神雕》,他和刘艺妃最后在山洞里相见的感人一幕。

真正感人的是他和刘艺妃相见,真实情感也来自于他和刘艺妃,跟山洞这个场景一毛钱关系都没有。

换到任何一个场景,他和刘艺妃相见同样能感人,能感动观众。

但在特效影视剧里,对场景的情感需求就有点高。

就比如欧美观众很熟悉的精灵,如果在森林里看到饰演精灵的演员,那自然会让观众立马建立起共鸣点。

把森林换成其它场景也不是不可以,但远没有精灵出现在森林里让观众有更好的情感连接点。

这就是特效电影中,对场景构建上的情感倾向和情感需求。

而对于演员来说,就必须要呈现出契合场景的状态和精神面貌。

如此,才能让观众有代入感,让观众基于电影世界观相信其中故事的发生,从而回馈各种共鸣情绪。

这也是演员在特效大片中表演的要点,也是让唐记里破口大骂的原因。

“不对不对不对!”

“什么玩意!”

唐记里很气,本以为楚轩和刘艺妃开了个好头,今天的拍摄会很顺利。

然而事实情况狠狠打了他的脸,一天下来到现在晚上十点了就拍了四场。

一天才四场!

这效率他都想骂娘。

这也跟拍摄计划中的十场严重不符。

整个剧组噤若寒蝉,片场里的演员们也不敢吱声,生怕惹毛了唐记里。

摄影棚里十分安静,唐记里还想继续给演员们施压,但看镜头里的演员们累得不行的样子,他又于心不忍:“收工,回去给我好好找下状态!给了你们几天时间调时差做准备,演的都是什么东西!”

片场,安之杰等演员门大气都不敢出,默默的离场。

只有诚龙表现出没所谓的样子,拍拍他们的肩膀给予安慰:“没事没事,第一次拍这样的电影不习惯正常,回去好好休息好好想想。”

给众演员安慰一番,他马不停蹄的赶来导演组。

接过助理递来的水,他忙喝一口便问:“还是状态问题?”

唐记里让监视器回放,道:“你自己看。”

诚龙佝着身子,朝监视器画面看了起来。

唐记里侧了个身,面向导演组众人,道:“看看今天这几场戏,没什么难度,但演员演得太费劲了,这不对头。”

摄影指导陆阳点了点头,左手环抱右臂,右手捏着下巴:“场景是特效场景,这完全靠演员脑补和想象,想象不到点子上,表演就结合不起来,演员的存在就很出戏。”

楚轩说道:“其实就像卡梅隆说的,特效电影里的演员要和场景有情感连接,情感连接到位了怎么演怎么对,情感连接不到位演技再好也出戏。”

他靠在椅子上,翘着二郎腿,双手捧着剧本放膝盖。

刘艺妃也翘着二郎腿,倾着身子倚在楚轩左身,抬起的右手肘搭在楚轩的左肩上。

她和楚轩一天都待在摄影棚,本想着今天还能演几场戏,但中途的戏耽搁了太多的时间,导致他们演了一场开门红的戏后便成了一整天的观戏者。

除了有所学有所悟外,其中出现的问题她和楚轩也看在眼里。

就是演员们出现在片场,并没有契合剧本世界观的科幻感。

换句话说,没有从演员们的身上,感觉到这是一部科幻片。

可以看出武侠,可以看出常规动作片,就是没有科幻的感观。

“对,就是卡梅隆说的这个,没有建立起情感连接。”唐记里连连点头,道:“看看惠英虹他们的戏,个人演技完全足够,但不管怎么演都不对味,这就不是科幻片该有的演法和表演方向。”

诚龙在监视器前直起腰,转过身来双手环抱道:“所谓情感连接说多了还是想象力的问题,还有信念感的问题。”

“他们想象不出《兵临城下》世界观下具体是什么样的世界,在这样的世界观下,人们的生存又是如何进行的。”

“这两点想不到位,人物和场景就会是格格不入的效果。”

听到诚龙这么说,楚轩忽然想到一部记忆中的电影《上海堡垒》。

这部电影的情况就跟诚龙说的一样,演员的表演和特效场景的呈现格格不入。

简而言之,就是演员表演他们的,跟场景没什么关联,导致观众们分分钟出戏。

如何让自己的表演跟特效场景结合在一起,这也是国内演员最不擅长的表演方向。

跟国外的那些演员比起来……

楚轩思忖了下,道:“大哥说的有道理,但做到很难,每个演员的思维方式不同,让他们去按照剧本想象出一比一的环境和场景并代入进去,每个人都会有所出入。”

“豪来坞大片拍得是好,但我不相信那些演员面对一块绿布,就真的能想象出对应的场景。”

“在后期特效制作出来之前,就连导演也无法想象出其中全貌,最多也就是个画面框架。”

导演组的老师们点点头,虽然手中有场景构图,但构图是线条组成的,告诉了你这部分区域是什么,那部分区域是什么。

在特效制作出来之前,谁也想象不到具体模样。

“所以我认为……”楚轩说道:“除了基本的信念感外,就是适应的问题,演员老师们没拍过这样的全特效场景电影,他们的一举一动跟场景结合不到位也正常,这方面只能花时间去体验。”

“对。”诚龙也如此认为,第一次拍这样的电影,前期做再多的准备也没多大用,没有实际表演的经历一切都是白扯,这是需要一定的适应时间的。

“除此之外,就是表演……”楚轩顿了下:“怎么说呢?”

他皱眉思索一番:“从三幕式来看故事构造,以非特效电影《神雕》为例,整个故事脉络就是,杨过被小龙女收留,两人经历磕磕绊绊,最终走到了一起,以此构造出了整个《神雕》故事。”

“这样的剧本主干脉络走向,符合国内绝大部分影视剧,核心点在于,故事在讲人。”

“但如果以……《生化危机》为例,从蜂巢泄露生化药物开始,再以保护伞公司拿全球人类做实验为过程,最后由女主反抗保护伞公司。”

“这样的剧本主干脉络走向,主要讲的就不是人了,主要讲的是一个世界观,讲的是另类的科幻文明,再反过来体现人。”

刘艺妃和唐记里、诚龙静静听着,也跟众位导演组老师在心里分析。

楚轩把非特效影视和特效影视的区别总结很到位,前者讲的是人,后者是讲世界观,然后再在这个世界观中讲人。

为什么有这个区别?

非特效影视的都市剧、武侠剧也好,世界观是现成的,是观众能想到的,所以直接从人讲起没点毛病。

特效影视的世界观,大多都是幻想出来的,如果不把世界观讲清楚,观众直接一个看不懂,人讲的再好也没用。

这个区别很明显,可如何把这个区别在电影中区分开来?

“轩仔讲的有点意思。”唐记里拿起矿泉水喝了一口,扭紧瓶盖道:“一个是讲人,一个是讲世界观。”

“如果把这个区别体现在演员身上,那我们看到的就不应该是人物本身的情感,而是人对事物的情感。”

“且要从演员身上,看到对世界观上的情感。”

众人若有所思,唐记里接着道:“在世界观下,人是微观,世界观是宏观;人的情感是微观意识,但对世界观的情感是宏观呈现。”

他自顾自地道:“那如何从表演上,体现出对世界观情感上的宏观呈现?”

刘艺妃低了低眉,她忽然想到了《生化危机》。

她觉得女主爱丽丝符合唐记里的说法,人物本身没什么情感,只是世界观下的微观意识,但这个人物对待整个世界观产生的事物又有情感上的宏观呈现。

比如面对红后时的抉择,面对威克斯时的言行举止……

而红后和威克斯,都是世界观下的核心构成。

这两个构成,让本身看起来没什么情感的爱丽丝,多出了对事物的复杂感观。

这些复杂感观通过荧幕传递出来,就让观众们有了科幻大片的感受。

但这些光靠表演能呈现出来吗?

“运镜?”她下意识嘀咕道。

思索中的唐记里抬头,看了眼刘艺妃:“运镜……”

“好想法。”唐记里想到了个解决问题的方案,看向导演组的众人:“回去一起想几组镜头。”

“一个镜头给场景,让观众看一眼就知道这里是科幻世界。”

“一个镜头从场景到演员,利用场景的加持给演员建立情感连接,让观众看一眼就有习以为常的感觉,认为这个演员就是生活在这个科幻世界中的,没有违和感。”

“一个镜头给细节,不管是演员的行为举止,还是场景里的细节道具,都要跟我们这个科幻世界契合。”

“镜头怎么给,是摇镜、推镜还是一镜到底,回去好好商量一下,想想该怎么弄。”

唐记里站起身:“就这样吧,散了散了。”

剧组人员还在摄影棚里收拾,楚轩和刘艺妃跟众位老师起身,准备返回酒店。

“你这三幕式包罗万象啊,可以的。”唐记里拍拍楚轩的肩。

“也就瞎说。”楚轩摇头。

“倒是茜茜提醒我了,不光要运镜看演员表演,这镜头中的世界观呈现才是最重要的。”唐记里又道。

刘艺妃捋了下头发,笑笑不说话,牵起楚轩的手一起往外走。

她也是乱说的,没想到起了点作用。

诚龙看了眼小两口,楚轩的见解给了唐记里灵感,刘艺妃的忽然之言帮唐记里找到了思绪,这两个小家伙挺有意思的。

别的演员早早就回去休息了,只有他们两个一直待在剧组,坐在监视器前看剧本、听分析、做笔记。

他倒也能猜到,楚轩和刘艺妃的追求不止于演员,毕竟身份和资本摆在那里,肯定会追求更大的事业。

不过这学习的态度是真不错,这样的年轻人挺难得。

“这样吧,这几天先拍你们的戏,达不到效果或许跟镜头有关,但他们的表演方式也是有问题的。”

“你们不同,你们的角色本就是现代社会人物,人物状态就正常的演,再给他们点时间找找状态。”

酒店门口,几台商务车和保姆车停下,众人下车后往酒店里走,唐记里临时改变了拍摄计划。

“好。”楚轩和刘艺妃应下,集中戏份拍虽然很累,但为了剧组拍摄进程的顺利进行,他们也没别的想法。

“早点休息。”唐记里和诚龙他们走楼梯,准备去讨论镜头方面的事宜。

“好难。”刘艺妃和楚轩走进电梯。

“慢慢来。”楚轩按下电梯按钮。

科幻电影本就是国内电影的软肋,就算唐记里在此之前做了万全的准备,也不能保证一定就一切顺利。

从演员的表演到镜头的呈现,如何拍出华国科幻的特点,这是需要时间去慢慢探索的。

说到底还是经验和能力问题,这也只能随着时间去学习和积累了。

电梯门打开,楚轩和刘艺妃走上楼层廊道的地毯。

小两口没第一时间回房,而是来到刘小丽的房间给她打了个招呼。

两个孩子待在剧组,剧组里头也都是自己人,刘小丽也放心,没跟着去剧组看他们拍戏,待在酒店帮他们处理些事务。

“《赤焰传奇》三月份开播,你们花姐说过的上《欢乐大本营》宣传,伱们去吗,去的话就在下月底。”

楚轩和刘艺妃相视一眼,通过眼神交流问对方意见,最终小两口同时摇头:“不去了吧,哪有时间。”

刘小丽点了点头,这也在她意料之中,身为男女主哪里走得开,回国一趟也麻烦。

“今年过年就在这里过了,不回了,怎么样?”她又道。

没几天就是春节了,虽然洛杉矶不过这个节,但他们还是要过的。

唐记里和诚龙包括剧组的人都不回去,两个孩子作为男女主更不好回去了。

且剧组也只放除夕和春节两天假,也没回国的时间。

“可以。”楚轩没所谓,反正他们一家三口都在,哪里过年不是过。

“好呀。”刘艺妃点头,虽然对不能回国看望外婆他们有遗憾,但事实情况没给他们回去过年的时机,这实在没办法。

“那你们早点休息吧。”刘小丽看向曾妮:“这几天我们去唐人街逛逛。”

即然决定在这里过年,她也要想着去看看唐人街有什么糖果之类的年货,做好过年的准备。

“好。”曾妮点头。

“阿姨,曾姐,晚安。”楚轩拉着刘艺妃转身离开。

刘艺妃扭头说道:“妈妈,年前爱兰德要来,到时候她会联系你,你让陆哥去接下。”

爱兰德?……刘小丽微楞了下,马上反应了过来:“好。”

12月份还在香江的时候,马克龙方面就给女儿联系过,确定好了第三次商谈的时间,就是在年前那几天。

女儿估计是拿爱兰德当挡箭牌,企图到时候忽悠楚轩,和爱兰德前往马克龙那边商谈。

楚轩扭头跟丈母娘对视一眼,看丈母娘眼角藏有隐晦地笑,他心里也有底了,猜到了是个什么情况,准备到时候坐看刘艺妃的表演。